Uus akrüülmaal võib kodus seina najal seistes mõjuda täiesti valmis, kuid riputamise hetkel tekib sageli küsimus: kas akrüülmaal vajab raami? Üht ainuõiget vastust ei ole. Mõni töö saab raamist väärikuse ja selge kohalolu, teine kaotaks raamiga just selle õhulisuse või vahetu maalimisjälje, mis teeb teose eriliseks.
Akrüülmaal on raamimise mõttes tänuväärne kunstiliik. Värv kuivab kiiresti, pind on üldjuhul vastupidav ning lõuendile maalitud töö ei vaja klaasi nagu akvarell või graafika. See ei tähenda siiski, et raam oleks pelgalt maitseküsimus. Valikut mõjutavad maali külgede viimistlus, mõõt, ruum, kuhu töö läheb, ning ka kunstniku enda kavatsus.
Kas akrüülmaal vajab raami või mitte?
Akrüülmaal ei vaja raami tehnilistel põhjustel alati. Kui teos on maalitud pingutatud lõuendile ja lõuendi servad on korralikult viimistletud, võib selle rahulikult raamita seinale panna. Eriti hästi sobib see kaasaegsesse interjööri, kus soovitakse puhast ja galerii-laadset tulemust.
Raamita lõuend jätab mulje, et maal ulatub üle oma tavapäraste piiride. See on hea valik siis, kui värv jätkub külgedele, servad on teadlikult ühetoonilised või kunstnik on käsitlenud lõuendi paksust osana tervikust. Abstraktne maal, energilise pintslikirjaga maastik või suurem värvipind võib nii mõjuda väga jõuliselt.
Kui lõuendi külgedel on näha krunti, kinnitusi, juhuslikke värviplekke või pooleli jäänud kompositsiooni, tasub raamimist tõsiselt kaaluda. Raam ei ole sellisel juhul peitmiseks mõeldud lisandus, vaid lõpetab teose esitluse. See annab tööle piiri, mis aitab pilgul pildi sisse liikuda, mitte jääda kinni lõuendi tehniliste detailide juurde.
Raam muudab nii maali kui ka ruumi
Hea raam ei pea olema tähelepanu keskpunkt. Tema ülesanne on toetada maali värve, mõõtu ja meeleolu. Mõnikord soovib töö õhukest musta või valget raami, mis annab sellele korrastatud joone. Teine maal vajab soojemat puitu, et tuua esile maastiku rahulikkus või portree sügavus. Kolmas võib saada just laiemast, väärikamast raamiprofiilist selle kohalolu, mida esikus, elutoas või avalikus ruumis vaja on.
Raam aitab ka maali siduda ülejäänud interjööriga. See ei tähenda, et raam peaks kordama mööbli tooni või olema täpselt samas stiilis nagu kardinapuud. Liiga otsene sobitamine võib teha tulemuse etteaimatavaks. Pigem võiks vaadata, kas ruumis on rohkem heledust või tumedust, sirgeid või pehmeid vorme, modernset või klassikalisemat meeleolu.
Näiteks heleda seina ja rahuliku sisustuse puhul võib tume raam anda väikesele värvikale maalile vajaliku raskuse. Tumeda seina taustal võib aga heledam raam aidata teosel nähtavale tulla. Kui maal on väga detailne, võib lihtne raam lasta kujutisel hingata. Kui teos on minimalistlik ja värvipindadele rajatud, võib just raam anda sellele soovitud lõpetatuse.
Lõuendi paksus ja servad annavad esimese vihje
Enne raamivalikut vaadake maali külgedele. Sügava lõuendiraamiga töö võib olla iseseisvalt väga mõjuv, sest selle külgpind on juba osa objektist. Õhem lõuend mõjub aga mõnikord seinal tagasihoidlikumalt ning raam võib lisada sellele visuaalset kaalu.
Oluline on ka see, kas värv jookseb üle lõuendi servade. Kui kunstnik on maalinud kujutise külgedele edasi, ei ole seda alati mõistlik täielikult varjata. Sellisel juhul sobib sageli niinimetatud variraam, kus lõuendi ja raami vahele jääb kitsas nähtav vahe. Maal jääb justkui raamitud, kuid selle mõõt ja maalitud servad säilitavad oma nähtavuse.
Variraam on populaarne valik tänapäevaste akrüül- ja õlimaalide puhul. See loob teose ümber selge joone, ilma et raam suruks ennast maali peale. Tulemus on korraga puhas, professionaalne ja õhuline. Eriti hästi töötab see suuremate lõuendite puhul, millel on tugev värv või väljendusrikas tekstuur.
Millal tasub valida klassikalisem raam?
Klassikalisem raam sobib akrüülmaalile siis, kui teose laad seda toetab. Realistlik portree, rahulik natüürmort, ajaloolise hõnguga linnavaade või rikkaliku värvikäsitlusega maastik võib raamiga saada palju pidulikumaks. See ei tähenda tingimata ornamentset või väga laia lahendust. Ka tagasihoidlikult profileeritud puitraam võib luua kvaliteetse ja ajatu tulemuse.
Klassikalise raami puhul tuleb tähele panna proportsiooni. Väike maal ei vaja alati suurt raami, kuid väga kitsas raam võib jätta suure lõuendi nõrgaks. Samuti ei ole mõistlik valida raami üksnes selle järgi, et see on ilus eraldi vaadates. Raamiproov tuleb teha maali kõrval, sest sama toon võib teose värvid kas esile tõsta või need tuhmiks muuta.
Hea näide on sinaka või hallika koloriidiga maal. Külm hõbedane raam võib rõhutada selle õrnust, kuid mõne töö puhul muudab tulemuse liialt steriilseks. Soojem puit võib lisada tasakaalu. Punaste, oranžide ja kuldsete toonidega maalile sobib vahel rahulik tume raam paremini kui kuldne, sest liiga palju sära hakkab konkureerima teose endaga.
Raamita akrüülmaal vajab siiski head riputust
Raamita jätmine ei tähenda, et maal vajaks vähem tähelepanu. Lõuend peab olema korralikult pingutatud, puhas ja stabiilne. Riputussüsteem peab vastama töö kaalule ning maal tuleks panna seinale sirgelt. Viltu vajunud või liiga madalale asetatud teos kaotab kiiresti oma mõju, ükskõik kui hea on maal ise.
Arvestage ka valgusega. Akrüülvärvi pind võib olla matt, poolläikiv või läikiv ning eri kohtades võib valgus käituda erinevalt. Kui maal asub otse tugeva akna vastas või lambi peegelduses, võivad mõned värvialad hakata häirivalt helkima. Enne lõplikku riputamist tasub teost vaadata hommikul, päeval ja õhtul.
Väga päikeselises kohas ei ole hea hoida ühtki originaalkunstiteost pikalt otsese päikese käes. Akrüülvärv on küll vastupidav, kuid püsiv tugev valgus ei ole kasulik ei värvidele ega lõuendile. Raam võib anda servadele lisakaitset, ent ei asenda läbimõeldud asukohta.
Kas raamimine tõstab maali väärtust?
Raam ei muuda automaatselt kunstiteose kunstilist väärtust, kuid ta võib tõsta selle esitlemise kvaliteeti. Ostja või külaline tajub raamitud maali sageli terviklikuma ja valmis objektina. See on eriti oluline siis, kui teos läheb kingituseks, esindusruumi või näitusele.
Kunstniku jaoks võib raamimine olla ka viis, kuidas oma tööd teadlikumalt pakkuda. Kui maal on valmis seinale riputamiseks, on ostjal lihtsam seda ette kujutada oma kodus. Samas ei pea iga töö olema juba ette raamitud. Mõnele ostjale on oluline valida raam oma ruumi järgi ning see on täiesti mõistlik soov.
Raija Merilä Kodugalerii raamimistöökojas vaadatakse maali ja raami alati koos. Mõõt on vaid alguspunkt. Sama tähtsad on lõuendi servad, värvigamma, töö iseloom ning koht, kuhu maal hakkab elama. Kui klient tunneb juba mõnda talle meeldivat raamimudelit või soovib asjatundja ettepanekut, saab lahenduse leida ka pildi ja mõõtude põhjal.
Enne otsustamist vaadake maali kaugemalt
Raami valides tasub maal asetada seina vastu ja astuda paar sammu eemale. Vaadake seda nii lähedalt kui ukseavast, sest seinakunsti kogetakse enamasti just distantsilt. Kui raam tõmbab pilgu endale, võib see olla liiga tugev. Kui maal näib ilma raamita seinal lõpetamata või kaob ümbrusse ära, võib raam olla täpselt see vajalik viimane samm.
Kõige parem valik sünnib siis, kui raam ei järgi pimesi moevoolu ega ruumi kõiki detaile, vaid aitab maalil rääkida oma lugu. Mõni akrüülmaal vajab raami, mõni vajab vaba seina ja julgust jääda iseendaks.


Lisa kommentaar